Новая песня героину

Каждый лицезреет в их своё значение и это круто. Мне это нравится. Я не люблю, когда всё чрезвычайно непосредственно. Время от времени края должны быть размыты. Не читайте строчки по отдельности, а смотрите на весь текст, как на картину. Вы видите то, что вы видите» [40]. Во время репетиций фавориты группы поссорились, так как каждый настаивал на своём варианте текста [54].

В итоге они пришли к компромиссу: Кантрелл спел первую половину строчки со своим текстом, а Стейли — вторую половину той же строчки со своим, и так дальше. Финишный итог вышел составленным из 2-ух песен, каждую из которых «разрубили напополам»; в одной из их Кантрелл пел о девушке, в которую влюблён, а в иной Стейли — о подруге, с которой не мог поладить [17]. Песня начинается с плотной басовой полосы, поверх которой наслаиваются несколько гитарных партий, насыщенных эффектами wah-wah и гитарными бендами.

В песне « Down in a Hole » поётся о испорченных отношениях меж близкими людьми [31]. Джерри Кантрелл предназначил её собственной давней любимой. По его словам, в песне говорится о том, что «нам обоим трудно осознать, что эта жизнь не содействует успеху долгих отношений» [54].

Это более медленная и лирическая композиция с пластинки и одна из первых рок-баллад , написанных Alice in Chains [56]. За акустическим вступлением и несколькими куплетами следует затяжная и сумрачная концовка, в которой дуэт вокалистов исполняет соответствующие гармонии на фоне гитарного проигрыша [55]. Джерри Кантрелл до конца не был уверен, что песня понравится группе и попадёт на пластинку, но музыканты оказались от неё в восторге [33].

Тем не наименее, под влиянием общего настроения пластинки, почти все восприняли песню не как любовную лирику Кантрелла, а как ещё один эпизод признаний Стейли о злоупотреблении наркотиками [r 4]. Песня « Sickman » родилась опосля того, как Стейли попросил Кантрелла написать «самую тёмную, сумасшедшую, офигенную и тяжелейшую вещь из всех возможных». Гитарист написал музыку, собрав воедино несколько риффов, не очень согласованных друг с другом.

К удивлению Кантрелла, Майк Старр и Шон Кинни посодействовали доработать песню и в таком виде проявили её Лейну Стейли, а вокалист вымыслил текст, не наименее «чокнутый», чем музыка [33] [54]. По ходу композиции её темп, размер и общее настроение изменяются несколько раз, от резких и тяжёлых гитарных риффов в начале до размеренного и неторопливого завершения [r 5].

Песня « Rooster » написана и названа в честь отца Кантрелла, который участвовал во Вьетнамской войне [58] ; его фронтовым прозвищем было «Задира» англ. В песне отражены чувства бойца, который прошёл через все страхи войны и выжил. Невзирая на то, что Кантрелл-старший предпочитал не дискуссировать эту тему с отпрыском, песня ему приглянулась, хотя он и отмечал, что никому не пожелал бы пройти через то, что довелось испытать самому [40] [54].

В наиболее широком смысле, песня написана о неосознанном влиянии семьи и родителей и связанном с сиим чувстве вины [31]. На фоне других композиций пластинки, пронизанных чувством обречённости, «Rooster» выделяется своим оптимизмом в отношении судьбы главенствующего героя [r 6]. Песня начинается с акустического вступления и завывающего вокала Джерри Кантрелла, но к припеву преобразуется в эпическое произведение со темным и насыщенным звуком врывающихся электрогитар [r 7] [28] [55].

2-ая половина пластинки начинается с песни « Junkhead », первой из выстроенных в ряд композиций, посвящённых наркозависимости. Но потом это прогрессирует и ты начинаешь обдумывать, чем это является на самом деле, и что всё не так, как вначале казалось» — разъяснял план группы Джерри Кантрелл [40]. Стейли признавался, что песня была написана в тот период, когда наркотики ему вправду помогали и не вредили ни карьере, ни отношениям [59]. Фраза «Junk Fuck», звучащая в начале композиции, принадлежит Шону Кинни; её случаем записали в студии и решили бросить на альбоме [60].

Музыку к песне « Dirt » Джерри Кантрелл выдумал ещё за полтора года до записи, во время концертного тура в поддержку Facelift [54]. Лейн Стейли написал текст, который адресовал собственной девушке: «Эта песня о отношениях с человеком, который злится на меня и обращался со мной, как с дерьмом.

Похоже, песня стала единственным методом донести до неё делему и разъяснить, как я себя чувствую. Но песня также и о том, как дерьмово я относился к этому человеку. И это помогает, понимаете ли» [17] [61] [62]. Композиция содержит метафоры самоубийства и погребения заживо, потому время от времени числилась проявлением агонии главенствующего героя, чья жизнь была разрушена наркотиками и сейчас он желает умереть [13]. В песне « God Smack » протагонист начинает обдумывать, что не может совладать со своими неуввязками без помощи других [31].

Песня была написана в разгар увлечения Лейна Стейли героином и говорила обо всех чокнутых вещах, происходивших с ним. Джерри Кантрелл именовал этот период в жизни группы «волшебными и неудержимыми временами» [54]. Вытяни руку для реального веселья. В песне поднимался принципиальный нюанс зависимости: наркотики стают подобием религии, и им поклоняются подобно Богу [13].

Резкое и скрежещущее звучание гитар, призванное отразить мучительное состояние наркомана, было соответствующим для сладж-метала , расцвет которого пришёлся на первую половину х [55]. Вокальную партию с текстом, являющимся отсылкой к сэббэтовской « Iron Man », исполнил Том Арайа [54]. Приглашение вокалиста Slayer показало, что обе группы, невзирая на различия в стиле, являлись частью большей музыкальной сцены, сформированной под влиянием Black Sabbath [63].

Джерри Кантрелл описывал её как тяжёлую гитарную композицию с откровенным текстом: «Мы не увлечены ерундой, когда пишем музыку, а заставляем друг друга вслух говорить о том, о чём необходимо говорить. Мы постоянно и вполне за то, чтоб не держать это в себе» [54]. К этому моменту лирический герой на сто процентов осознаёт, что он ошибся, связавшись с наркотиками [33]. Ежели ранее героин дозволял ему ощущать себя счастливым и вольным, то сейчас герой песни вполне зависим от него [13].

Песня начинается с гитарного риффа, напоминающего зеппелиновскую « Dazed and Confused »; Джерри Кантрелл признавал влияние английской рок-группы, но считал это не прямым заимствованием, а «вдохновением» [56]. По мнению Филиппа Уайлдинга Classic Rock , песня точно отражала состояние Стейли, «ядовитого, измученного и озлобленного на собственные ничтожные неудачи» [r 5].

Завершает концептуальную историю песня « Angry Chair », в которой слушатель ещё раз осознаёт все страхи наркозависимости [33]. Её создателем также стал Лейн Стейли, и Кантрелл чрезвычайно гордился тем, что его друг стал расти как композитор и гитарист [54]. Незамудреные аккорды только подчёркивали ошибки основного героя и отсутствие надежды на исцеление [55]. Гитарное соло в «Angry Chair» Кантрелл считал одной из собственных худших работ, но группа уверила его, что оно совершенно подступает темному настроению песни [31].

Традиционно при записи собственных партий Кантрелл поначалу некое время импровизировал, чтоб потом выбрать верный вариант и сыграть его, но в этом случае Лейн Стейли настоял на том, чтоб в финальную версию попал самый 1-ый дубль. По мнению гитариста, соло создаёт воспоминание «потери равновесия, как как будто падаешь с лестницы и приземляешься на ноги» [56]. Заключительная песня альбома « Would? Кантрелл нередко общался с Вудом, и потому был огорчён тем, что опосля его погибели почти все незнакомые люди осуждали его образ жизни [54].

Гитарист считал, что можно сожалеть о том, как люди распоряжаются собственной жизнью, но их нельзя за это винить [31]. Но попытайтесь хоть раз посмотреть на это моими глазами» — поёт Стейли. Композиция строится вокруг партии бас-гитары, к которой присоединяются ритм-гитара, звучащая на чистом звуке, и ведущая гитара, искажённая эффектом « дисторшн ».

К размеренному голосу Кантрелла в куплете добавляется наиболее высочайший вокал Стейли, который в припеве преобразуется в отчаянный вопль. Со временем эта мелодичная песня, не самая обычная для Alice in Chains из-за собственного оптимизма и жизнерадостности, стала одной из визитных карточек группы [r 9]. В альбом не вошла композиция « Fear the Voices », написанная Майком Старром. Как и «Would?

Режиссёр Кэмерон Кроу не употреблял эту композицию в саундтреке, но Старр настаивал, чтоб она попала на 2-ой настоящий альбом группы. Дэйв Джерден издержал на «Fear the Voices» чуть ли не больше всего студийного времени, но Шону Кинни и Джерри Кантреллу песня не нравилась.

Она так всем надоела, что её прозвали «Мёртвой мышью Майка Старра». В конечном счёте, хотя песня и была записана, в альбом она не попала [43]. Только в году она была размещена в сборнике Alice in Chains Music Bank : Джерри Кантрелл признавался, что песня была хороший, но не соответствовала темному настроению Dirt [54]. Dirt страшенно мрачен и во многом припоминает потрескавшийся, призрачный пейзаж с обложки.

AllMusic [r 6]. Первой из песен Dirt была выпущена «Would? Альбом был выпущен на фоне преобладания Nevermind Nirvana и Ten Pearl Jam в американских чартах и давал наиболее обширное представление о «сцене Сиэтла». Пластинка стала одним из более продаваемых саундтреков х годов [71]. Песня «Would?

Альбом Dirt вышел на лейбле Columbia Records в последнюю недельку сентября [n 2] [74]. Dirt стартовал с 6-ой позиции и оставался в южноамериканском хит-параде на протяжении недель [75]. К 9 декабря года было продано наиболее миллиона экземпляров, что сделало пластинку «платиновой» по версии RIAA. На протяжении последующих лет альбом стал «четырежды платиновым» в США 24 мая года было продано наиболее четырёх миллионов копий , «платиновым» в Канаде и «золотым» в Англии [76].

Кроме вышедшего ещё в летнюю пору года «Would? В то же время видеозапись выполнения песни «Would? Создателем обложки стал Рокки Шенк , работавший с группой со времён Facelift. Фотограф находился в студии в самый 1-ый рабочий день, 27 апреля, а через две недельки — 7 мая — пришёл ещё раз, чтоб слушать готовый материал.

Музыканты уже тогда начали дискуссировать вероятные варианты обложки. Им понравилась мысль с обнажённой дамой, наполовину похороненной посреди пустыни, ещё живой либо уже мёртвой. Опосля этого начался подбор модели для фотосъёмки. Фотосъёмка прошла 14 июня года в голливудской студии Рокки Шенка. Специально для этого на полу были сделаны декорации, имитирующие пустыню, а также маленькие горы, вырезанные на фоне из застывшей пены. В середине конструкции, которая возвышалась на древесных ящиках, был изготовлен вырез для модели.

Шенк не удержался и сделал несколько кадров на том же фоне, с волосами, одиноко лежащими вокруг отверстия в «пустыне»; одна из этих фото попала в бокс-сет Music Bank , выпущенный в году [81] [82]. Опосля того, как альбом вышел в свет, почти все задумывались, что на обложке изображена подруга Лейна Стейли Демри Пэррот.

Эти слухи раздражали её, так как приходилось оправдываться, что на обложке изображена не она. Она была бы рада, ежели бы группа избрала актрису, не так похожую на неё, но они поставили её в дурацкое положение и ей было чрезвычайно обидно» — вспоминала мама Демри Кэтлин Остин [81]. На вопросец о смысле, вложенном в обложку Dirt , Джерри Кантрелл отвечал: «Вы сможете спросить у каждого из нас четырёх, что она означает, и получите различные ответы».

Лейн Стейли считал, что обложкой он отомстил девушке, про которую написана одноимённая песня. На картинке изображена её четкая копия, хотя мы так не задумывали. Вообще-то, я был достаточно зол, когда увидел обложку в первый раз, и она тоже. Это было так реалистично, что даже страшно» — разъяснял Стейли [17] [61]. Музыкальные обозреватели направили внимание на то, что обложка отлично соответствовала общему настроению альбома.

Стив Хьюи из AllMusic ассоциировал мрачное содержание альбома с «потрескавшимся, призрачным пейзажем», изображённом на фото [r 6]. В журнальчике Classic Rock альбом окрестили «бесконечно безрадостным» во всех компонентах, включая текст, музыку и обложку [r 5]. В конце концов, описывая снимки Шенка, в журнальчике Revolver отметили, что ни одна из его прошлых работ с Alice in Chains, включая обложку Facelift и клип «We Die Young», не была так же «жуткой и едкой», как фото, снятые для Dirt [82].

1-ый видеоклип был снят на песню « Would? Режиссёром стал Джош Тафт , уже узнаваемый группе по работе над концертным видео Live Facelift. Видеоклип включал в себя чёрно-белые псевдодокументальные кадры, снятые на фоне постера «Одиночек», а также цветные фрагменты выступления Alice in Chains, отснятые в местном клубе Under the Rail. Майку Старру подобрали белоснежную бас-гитару Spector , похожую на его личный инструмент, оставшийся в студии в Лос-Анджелесе; также пришлось соединить два ремня, чтоб бас-гитара висела на уровне колен.

Состояние Лейна Стейли оставляло желать лучшего: в один прекрасный момент в разгар съёмок он покинул площадку, чтоб типо покормить свою кошку, но все соображали, что ему нужна еще одна доза. У Тафта остались смешанные впечатления: «Это была не самая приятная ночь в моей жизни… Совершенно не похоже на то, как мы работали ранее [над Live Facelift], как будто вся их наивность куда-то ушла, всё стало сложнее… Я считал Джерри своим другом и лицезрел, с чем ему приходилось сталкиваться, чтоб двигаться вперёд.

Помню, мне было его мало жалко, ведь всё смотрелось так, что это продолжится в том же духе» [83] [v 1]. Ознакомившись с имевшимся материалом, Шенк вымыслил концепцию клипа к песне « Them Bones ». По сюжету группа игралась в пещере, а выступление музыкантов перемежалось документальными кадрами сражающихся одичавших животных.

Съёмка свершилась 18 августа года. Режиссёр желал достигнуть ускоренного движения камеры, чтоб выделить брутальное настроение песни. Для этого группа выступала под фонограмму, замедленную в два раза, в то время как камера двигалась с обыкновенной скоростью. Запись происходила с частотой 12 кадров в секунду, а отснятый материал монтировался с частотой 24 кадра в секунду. В итоге на экране группа выступала в обыкновенном темпе, зато камера двигалась в два раза скорее обыденного.

В декабре года вышел клип на песню « Angry Chair ». В центре клипа, выдержанного в жёлто-зелёных и голубых тонах, находится фигура Лейна Стейли, сидячего на высочайшем стуле. Видеоряд содержит повторяющиеся изображения пустого стула, охваченного пламенем. Данной для нас работой сотрудничество Мэтта Мэхурина с Alice in Chains не ограничилось и в году он снял видеоклип « No Excuses » [v 3].

В конце года представитель Alice in Chains обратился к Марку Пеллингтону с предложением снять клип на песню « Rooster ». В то время с экранов MTV не сходил его видеоклип « Jeremy », снятый для Pearl Jam и пользовавшийся большой популярностью. Режиссёру поведали, что песня носит личный нрав для Джерри Кантрелла, и предложили с ним встретиться. Выяснилось, что у Пеллингтона и Кантрелла было много общего: у режиссёра тоже были непростые дела с папой, боровшимся с заболеванием Альцгеймера.

Пеллингтон предложил снять не просто видеоклип, а маленький художественный кинофильм, добавив три слоя повествования: фактически, выступление группы; исторические кадры и современную реконструкцию боевых действий во Вьетнаме; чёрно-белое интервью с папой Джерри Кантрелла. Звукозаписывающая компания выделила значимый бюджет — около тыщ баксов, которых хватало на несколько дней съёмок. Пеллингтон отправился в Оклахому и записал интервью с обоими Кантреллами, папой и отпрыском.

Для съёмок сцен схваток были привлечены кинематографисты, работавшие с Оливером Стоуном и Майклом Бэем , военный консультант и даже актёр-ампутант. Во время записи выступления Alice in Chains произошёл инцидент с Лейном Стейли: тот был навеселе и желал надеть ковбойскую шапку, не вяжущуюся с атмосферой видео; Пеллингтону чуть удалось уговорить вокалиста поменять головной убор на тёмные очки, в которых он смотрелся бы круто и зловеще. Клип был выпущен в марте года [85] [21] [v 4].

Невзирая на огромное значение песни для фаворита группы, видеоклип не воспользовался особенным фуррором на MTV. Джерри Кантрелл подразумевал, что предпосылкой стала тема войны во Вьетнаме, очень серьёзная для развлекательного канала [86]. Крайний видеоклип в поддержку альбома Dirt был выпущен на песню « Down in a Hole » в августе года.

В отличие от прошлых работ Alice in Chains, этот клип вышел наиболее обычным и прямолинейным и не содержал фрагментов выступления группы. По сюжету музыканты, включая Майка Айнеза , заменившего к тому времени Майка Старра, ходят по пустынному шахтёрскому городку, заходят в дома и заведения, разговаривают с местными жителями. Вы чувствуете себя неуязвимыми, когда находитесь в таком туре. И по большей части, так и есть; ежели вас изловят, то кто-то вас выручит.

По некий причине я на осколки разбил раковину в туалете 1-го из клубов. Ну, предпосылкой были Егермейстер и кола. Раковина просто обязана была быть сломана, и я разбил её на миллион кусочков. Том Нимейер, Gruntruck [87]. Сходу опосля окончания записи альбома Alice in Chains направились в концертный тур в поддержку Dirt вкупе с сиэтлской группой Gruntruck. Невзирая на отличные воспоминания от выступлений на разогреве у Van Halen, музыканты были рады наконец-то выступать в роли хедлайнеров, а не «аперитива перед главным блюдом» [39].

1-ые концерты прошли с 23 августа по 5 сентября года в маленьких городках на Северо-Западе США. Музыканты быстро сдружились и устраивали друг другу розыгрыши [88]. На одном из концертов мужчин из Alice in Chains обсыпали грунтом для растений, купленным в хозяйственном магазине, так что им пришлось не просто петь про «Грязь» англ. Dirt , но и практически выплёвывать её изо рта [87]. За пределами сцены члены обоих обществ вкупе напивались и дебоширили, как и полагается рок-звёздам. Джерри Кантрелл обожал телефонные розыгрыши и по ночам набирал случайные номера, отысканные в телефонной книжке [88].

В Бьютте Кантрелл совместно со Скоттом Маккаллумом из Gruntruck наловили форели, а опосля последующего концерта в Мизуле вломились в чужой дом, чтоб её приготовить [89]. Зная пристрастие Майка Старра к юным поклонницами, в один прекрасный момент друзья начали стучаться в дверь номера, притворившись менеджером отеля и папой очередной подруги, чем сильно испугали бас-гитариста. Барабанщик Шон Кинни выделялся брутальным поведением и стал «классическим разрушителем гостиничных номеров».

В один прекрасный момент в Бозмене в отель даже приехала милиция, чтоб успокоить музыкантов. Когда всех разогнали по номерам, Кинни прошёлся по коридору с бутылкой пива, кропотливо заливая алкоголь в каждый из светильников бра, так что через несколько секунд те взрывались у него за спиной.

В иной раз он встал на стул и помочился в телегу с десертами, стоящую среди столовой. Все разбойнические выходки Кинни списывал на «Стива», своё шумное и деструктивное alter ego: «Это был не я. Это всё Стив». В то же время, Шон посодействовал барабанщику Gruntruck Скотту Рокуэллу: он предложил применять свою ударную установку на концертах и свёл музыканта со своими знакомыми из музыкальной промышленности, опосля что Рокуэлл стал эндорсером Drum Workshop , Vic Firth и Sabian и получил новейший набор барабанов и оборудования [88] [89].

Опосля этого группа продолжила гастроли, в течение полутора месяцев выступая на разогреве у Оззи Озборна во время прощального тура No More Tours. Опосля выхода Dirt публика воспринимала Alice in Chains наиболее приветливо, ожидая выполнения «Man in the Box» и новейших хитов. В отличие от концертов с Gruntruck, где музыканты воздерживались от тяжёлых наркотиков, в туре с Оззи Майк Старр пристрастился к героину. Один раз бас-гитарист по ошибке испил растворитель, который употреблялся для чистки шприцев, приняв его за воду; из-за этого пришлось отменить несколько выступлений.

Ещё больше заморочек появилось, когда Лейн Стейли опосля шоу в Оклахоме решил проехаться на трёхколёсном джипе и сломал левую ногу [4]. Ему пришлось провести несколько недель в гипсе, выступая на концертах на костылях, в инвалидной коляске либо сидя на диванчике в середине сцены [91]. В то же время, у Стейли и в мыслях не было остановить турне: «Я же не свернул для себя шейку, потому у нас нет оправданий, чтоб не выступать».

На концертах вокалист выкладывался по полной и время от времени даже дозволял для себя нырять в массу поклонников прямо в гипсовой повязке. Группа отнеслась к инциденту с юмором и выпустила официальную футболку Alice in Chains с рентгеновским снимком сломанной ноги [52]. Стейли не воспринимал наркотики в туре с Оззи, но на концертах касался данной темы не один раз.

Так, в октябре года в Далласе он именовал одну из композиций «песней о безнадёжном грёбаном наркомане», а во время выполнения «God Smack» делал вид, что делает для себя укол с помощью микрофона [92] [4]. Эти выступления значительно отличались от тура двухмесячной давности. Группы останавливались в наиболее больших городках, выступали в популярных залах и путешествовали с полными дорожными командами на пары автобусах и грузовиках [93]. В отличие от Gruntruck, которые радовались способности выступать перед большой аудиторией, члены Screaming Trees отнеслись к выступлениям с Alice in Chains наиболее настороженно.

Наихудшие опаски подтвердились, Лейн Стейли и вокалист Screaming Trees Марк Ланеган серьёзно подсели на героин [94]. Gruntruck быстро ощутили разницу в поведении собственных друзей из Alice in Chains, ведь на смену алкоголю из первой части тура пришли наркотики. Также, невзирая на искреннюю любовь к Демри Пэррот, Лейна Стейли не один раз лицезрели с поклонницами [94]. По словам барабанщика Баррета Мартина, это тур был «самой большой ошибкой группы [Screaming Trees]».

Через несколько недель Марк Ланеган оказался в больнице; его нога распухла, и выяснилось, что он получил инфецирование крови. Ещё одно шоу в Париже пришлось отменить из-за передозировки Стейли: вокалист не явился на выступление, и персоналу пришлось успокаивать разъярённую публику, швыряя в массу компакт-диски и футболки группы. Увлечение героином стало так серьёзным, что Сьюзан Сильвер пришлось приставить к Лейну Стейли индивидуального телохранителя, чтоб вокалисту было труднее достать наркотики [95].

С точки зрения построения карьеры, большая часть многообещающих групп чуть ли отважутся наполнить собственный 2-ой альбом постоянно безрадостными и безошибочно прямолинейными песнями о героиновой зависимости и погибели. Но это в точности то, что Alice in Chains сделали на Dirt. The New York Times [r 17]. Вторую полноформатную пластинку Alice in Chains музыкальная общественность ждала с нетерпением. В промежутке меж первым и вторым альбомом группы вышли номерные работы Nirvana , Pearl Jam и Soundgarden , любая из которых сходу опосля выхода крепко обосновалась в государственных хит-парадах, так что у новейшего альбома Alice in Chains были все предпосылки стать популярным.

Акустический миньон Sap , выпущенный Alice in Chains в весеннюю пору года, оставил опосля себя больше вопросцев, чем ответов, так как представлял собой кардинальное отклонение от начального хеви-металлического стиля [61]. Невзирая на это, 1-ый же сингл с новейшего альбома «Would?

Критики тепло приняли альбом, посчитав его значимым шагом вперёд по сопоставлению с Facelift [r 10]. На фоне собственного достаточно «прямолинейного» предшественника Dirt смотрелся наиболее сложным и запутанным, так как включал неординарные музыкальные размеры и замысловатые мелодии, резко контрастирующие с предшествующей работой [r 13]. Кроме музыкальной зрелости, тексты песен также стали наиболее меланхоличными и сумрачными [r 15].

С учётом общего ажиотажа вокруг сиэтлских групп, нереально было избежать сопоставления Alice in Chains с иными представителями гранжевого движения, но оценки музыкальных обозревателей разнились. К примеру, в журнальчике Billboard подразумевали, что «ничто на Dirt не располагает к тому, что Alice достигнет того же уровня, что и остальные выпускники Изумрудного городка — Nirvana и Pearl Jam» [r 18] , а в газете Los Angeles Times новейший альбом считали неумелым подражанием Nirvana и Mother Love Bone [r 12].

С иной стороны, обозреватель Entertainment Weekly оценил Dirt выше пластинок остальных местных команд [r 2] , а основной редактор германского журнальчика Rock Hard Гётц Кюнемунд и совсем именовал Alice in Chains наилучшей группой Сиэтла [r 15]. Предметом основного внимания критиков стали тексты песен, которые рассматривались в контексте борьбы Лейна Стейли с героиновой зависимостью.

Дон Кайе Kerrang! Кайе был впечатлён голосом и текстами Стейли, «наполненными голым отчаянием и чувствами, которые больно слушать», но отметил, что 1-ая часть альбома, не имеющая дела к наркотикам, также не содержит проходных композиций [r 1]. В журнальчике Spin также не прошли мимо «невозмутимых и, похоже, составленных со познанием дела лирических отсылок к наркотикам и членовредительству». Лорен Спенсер направила внимание на наименования песен — «Sickman» с англ. God smack — «божья кара», но англ.

Ежели вы отпустите себя и откроете собственный разум, держу пари, что вы будете поступать как я, и это не так уж плохо». Спенсер была поражена тем, что группа «вскрыла себя» и отдала слушателям возможность заглянуть вовнутрь, но не была уверена, как это примет остальной мир — как терапию либо паразитизм [r 11]. Как и в случае с Facelift , существенное влияние на музыкальную составляющую Dirt оказали Black Sabbath , Led Zeppelin и остальные хард-рок группы конца х — начала х.

В базе альбома лежали гитарные риффы и пауэр-аккорды , сдобренные огромным количеством примочек и эффектов [r 2] [r 3] [r 17]. В то же время, 2-ая пластинка Alice in Chains оказалась наиболее различной в музыкальном плане: она содержала элементы фри-джаза и музыки Близкого Востока, а усложнённая структура песен позволяла проводить параллели с творчеством авангардной группы Mr. При всём этом, звучание Dirt оставалось соответствующим и известным для местной сцены, представляя собой свою версию сиэтлского гранжа, наиболее близкую к Soundgarden, ежели к Nirvana [r 1] [r 11].

Главная роль в прогрессе группы отводилась гитаристу Джерри Кантреллу, по меткому выражению Дона Кайе Kerrang! Кайе считал альбом тяжёлым и железным, но не соответствовавшим AOR-формату мейнстримовских радиостанций. Обозреватель именовал Dirt «альбомом месяца», отметив хорошее взаимодействие Кантрелла и Стейли, не пытающихся выделиться на общем фоне, но гармонично дополняющих мрачное настроение песен своими гитарными и вокальными партиями [r 11]. Тяжёлая и бескомпромиссная музыка в сочетании с текстами песен, посвящёнными табуированным тематикам, показали, что Alice in Chains не собираются изменять для себя в угоду коммерческому рынку [r 14] [r 11].

По мнению Дайны Дарзин журнальчик RIP , в отличие от иных сиэтлских групп, которые пробовали занять своё место на музыкальной сцене, Alice in Chains «загнали музыкальный рынок в угол в красноречивом отчаянии» [97]. Тем не наименее такие песни, как «Would? Мы же не будем говорить о Сиэтле, да? Никакого Сиэтла. Никаких наркотиков. Шон Кинни в интервью журнальчику Request [98].

1-ая рецензия, размещенная в газете Los Angeles Times 27 сентября года — через два дня опосля выхода Dirt — была полностью разгромной [99]. Джонатан Голд именовал Alice in Chains ничтожными подражателями Nirvana и Mother Love Bone, а их новейший альбом — продуктом рекламщиков, пытающихся пользоваться шумихой вокруг групп с лейбла Sub Pop.

Невзирая на 1-ые критические отзывы, быстро стало понятно, что альбом пользуется большой популярностью. Уже в октябре года ведущий сиэтлский музыкальный таблоид The Rocket , до этого закрывавший глаза на творчество группы, расположил фотографию музыкантов на обложку номера, добавив заголовок «Джефф Гилберт подлизывается к Alice in Chains» []. Это стало типичным признанием своей ошибки и извинением за годы игнорирования.

Джерри Кантрелл не придавал этому особенного значения: «К чёрту The Rocket , вот что мы думаем. Статья вышла реально крутой и забавной, ведь они поняли, что были идиотами, отвергая нас лишь из-за того, что мы не были частью инди-сцены. Мы не расстроимся, ежели нас не будут сравнивать с Сиэтлом.

Мы — не сиюминутный тренд. Мы показали себя ещё до взрыва энтузиазма [к гранжу]. Большая часть вообщем задумывается, что мы из Лос-Анджелеса, поэтому что мы записываем там свои альбомы». В крайнем Кантрелл ошибался — звучание Alice in Chains, включая «жирные» гитары и депрессивные тексты, было намного темнее лос-анджелесских обществ и роднило группу с иными выходцами из Сиэтла [].

Руководители Sony Music соображали, что на волне энтузиазма к гранжу было принципиально выделить происхождение группы. Лейбл настоял на том, чтоб вкупе с Alice in Chains в тур по США отправился иной коллектив из Сиэтла — Screaming Trees , принадлежавший той же организации. Менеджер группы Ким Уайт и барабанщик Баррет Мартин были сиим очень недовольны, так как заместо мирового турне в качестве хэдлайнеров им пришлось наслаждаться ролью группы на разогреве.

И хотя участники Alice in Chains свободно общались с остальными музыкантами за кулисами, в целом они вели себя соответственно статусу рок-звёзд, из-за чего же утратили уважение неких коллег по туру [94]. Не считая того, их образ жизни значительно отличался: увлечение молоденькими девушками и тяжёлыми наркотиками были характерны для лос-анджелесской сцены и групп вроде Motley Crue, а не для обществ из Сиэтла [44].

Баррет Мартин не был этому удивлён: «Я не думаю, что они соображали дух Сиэтла, который заключался в независимости, самостоятельности, заботе о музыкальном обществе. Это всё поэтому, что они находились на периферии с самого начала» []. Сопоставление в прессе с иными группами из Сиэтла было неизбежным, и журналисты живо интересовались отношением Alice in Chains к находящейся на подъёме местной сцене.

Но все группы различные. Наша чуток наиболее задумчивая и интроспективная. Pearl Jam — бодрые и полные жизни. Nirvana красива в собственной неблагополучности… Все группы точно персональны и самобытны» — разъяснял Кантрелл в интервью журнальчику Rolling Stone.

Он также признавал, что наиболее тяжёлое звучание и определённая отчуждённость на ранешних порах сделали Alice in Chains изгоями местной музыкальной сцены: «Что-то захватывает тебя мгновенно, но наша музыка — на любителя. Необходимо укусить несколько раз, чтоб распробовать её вкус» [4].

Ещё одним различием от других сиэтлских групп была скорость, с которой они достигли вершин популярности: ежели Nirvana либо Pearl Jam оказались в центре внимания фактически мгновенно, то Alice in Chains равномерно повышали свою фан-базу на протяжении 2-ух лет с момента выхода Facelift [17]. Тем не наименее в конечном счёте музыкантам надоели расспросы о Сиэтле и они старались избегать данной темы в интервью [98].

Лишь не это! Я утомился отвечать на одни и те же вопросцы. Вряд ли я пролью свет на всё это. Почему Сиэтл таковой большой? Блин, я не знаю. Мы пишем отличные песни, вот что я думаю. А это мой дом», — разводил руками Кантрелл [40]. Тексты песен Dirt неминуемо вызвали много вопросцев, касающихся дела группы к наркотикам. Хотя о дилеммах Стейли было понятно задолго до выхода пластинки, вначале он отрешался дискуссировать эту тему. В отсутствие комментариев вокалиста, в музыкальных изданиях продолжали плодиться слухи о употреблении героина.

Чтоб прояснить ситуацию, Стейли отважился на общение с прессой. В интервью журнальчику Rolling Stone в ноябре года он сказал: «Факт в том, что я много кололся, но это моё личное дело и остальных не касается. На данный момент я не колюсь, уже достаточно долго. Это был длинный и тяжёлый процесс, как будто бы я прошёл через ад. Я решил тормознуть, поэтому что смотрелся жалким. Наркотики больше не работали.

Сначала я был под кайфом, ощущал себя замечательно, но позже это перевоплотился в необходимость, как еда, которая нужна для выживания. С тех пор, как я завязал, я пробовал несколько раз повторить то первоначальное чувство, но не сумел. Сейчас меня к этому не тянет, это просто скучно» [4]. Некие принимали тексты Dirt как неприкрытую пропаганду наркотических средств. Так, в журнальчике Kerrang!

Джерри Кантрелл признавал препядствия с героином снутри группы, но утверждал, что всё это осталось в прошлом: «Мы уже прошли через то, о чём вы спрашиваете, и обо всём позаботились. Музыка стала крайнем гвоздём, забитым в этот гроб» [51]. Ему вторил Стейли, который расстраивался из-за намёков на то, что музыка группы подталкивает к употреблению наркотиков: «От песни к песне настроение альбома меняется: от прославления наркотиков до чувства своей ничтожности и колебаний в том, что я избрал верный путь.

К концу пластинки довольно разумеется, что всё сложилось не так, как я ожидал» [4]. Музыканты признавались, что их большим ужасом было услышать от кого-либо из поклонников, что они начали принимать героин опосля прослушивания песен группы, как это в один прекрасный момент случилось с Лу Ридом и его песней «Heroin».

На деле всё было наоборот: во время тура к группе подступали люди, которые признавались, что опосля прослушивания песен завязали с наркотиками [31] []. Тем не наименее музыкальные обозреватели продолжали задавать группе вопросцы про «героиновый альбом» []. Невзирая на заверения музыкантов, скоро стало понятно, что выход Dirt не стал окончательным решением задачи с наркотиками. Ежели во время первой части концертного тура Лейн Стейли сдерживал себя, то к концу года совместно с вокалистом Screaming Trees Марком Ланеганом он возвратился к употреблению героина.

На протяжении последующего года гастролям группы сопутствовали непрекращающиеся слухи в прессе о злоупотреблении наркотиками, Стейли причисляли посещение реабилитационных центров. Прогуливались истории о том, что новейший бас-гитарист Майк Айнез был так раздражён увиденным, что в сердцах пнул усилитель и сломал руку члену дорожной команды, но группа всё отрицала [].

Репутация Лейна Стейли стремительно падала, и для почти всех он стал живым олицетворением задачи наркотиков в США. Он даже желал уехать из Сиэтла, так как в родном городке все очень отлично знали его беспомощности. Это они отыскивают меня» — утверждал Стейли [98]. В конечном счёте вокалист просто отказался давать пояснения в прессе, оставив это на откуп Джерри Кантреллу и иным членам группы []. Но даже фавориту Alice in Chains с трудом удавалось держать себя в руках, отвечая на провокационные вопросцы.

К примеру, журналисты Melody Maker раз за разом подчёркивали, что это не они написали песню с заглавием «God Smack» с отсылкой к сленговому слову «smack», значащему героин , а когда Кантрелл спросил, для чего они это делают, ответили: «Потому что это интервью». Гитарист взорвался: «Я не собираюсь отрицать наличие прямой связи с тем, что мы делали. Я просто не буду о этом говорить.

Мне плевать, интервью это либо нет. Это как ежели бы я спросил у вас, как нередко вы трахаетесь с подружкой. Вы мне сможете ответить, сколько раз вы вставляли ей в рот? Тягостное воспоминание от пластинки усугублялось слухами о том, что группа находится на грани распада.

Сами музыканты шутя списывали всё на ореол загадочности, окружающий группу и добавляющий ей популярности. Всё началось ещё в начале года, когда пресса выяснила, что Стейли очутился в реабилитационном центре []. Сходу опосля выхода Dirt в сентябре года активно циркулировали сплетни о том, что в составе группы грядут конфигурации. И хотя на тот момент этот вопросец ещё дискуссировался снутри группы, а сами музыканты называли это досужими домыслами, но в начале года Майк Старр вправду покинул Alice in Chains [].

1-ые ссоры с бас-гитаристом произошли ещё во время записи Dirt , когда он настаивал на включении в альбом песни «Fear the Voices». Позднее Старр начал требовать прирастить объём издательских прав. Кроме этого, его уличили в спекуляции билетами группы, а также винили в злоупотреблении наркотиками.

Во время концертов на Гавайях в январе года музыканты приняли окончательное решение и сказали Старру о том, что он уволен. В свою очередь, Старр заявлял, что на самом деле это он решил временно покинуть группу []. Ещё во время тура с Оззи Озборном музыканты направили внимание на его басиста Майка Айнеза. Озадаченный бас-гитарист решил посоветоваться с Оззи Озборном, на что получил уверенный ответ: «Если ты не поедешь, последующие семь дней ты проведёшь в больнице… Столько времени пригодится докторам, чтоб вынуть мою ногу из твоей задницы».

Концерт в Бразилии чуть не закончился катастрофой. Бас-гитарист отключился, а когда очнулся, то нашел себя в душе; рядом стоял рыдающий Стейли и хлестал Старра по лицу. Выяснилось, что бас-гитарист был мёртв на протяжении одиннадцати минут [52]. Слухи о дилеммах в группе достигли пика опосля того, как Alice in Chains уменьшили концертный тур с группой Masters of Reality в июле года.

Музыканты разъясняли это накопившейся вялостью и желанием сэкономить силы для выступлений на фестивале Lollapalooza. В конечном счёте, концерты прошли успешно: Alice in Chains были одной из самых ожидаемых групп и представили не лишь песни с Dirt , но и новейшую композицию «A Little Bitter», написанную к кинофильму « Крайний герой фильма » []. Чтоб уверить всех, что препядствия с наркотиками остались сзади, в октябре года Лейн Стейли возобновил общение с прессой.

В ответ на вопросец о своём здоровье в интервью журнальчику Kerrang! Пожалуйста, поведайте нашим фанатам, что хотя некие из слухов, циркулирующих в течение крайних пары месяцев, оказались правдой, на данный момент со мной всё нормально» [] []. Мы всё ещё можем появляться на публике, можем сходить в магазин и не переживать, что нас там достанут [фанаты]» []. Он оправдывал коллег по сцене из Pearl Jam и Nirvana, практически отказавшихся от общения с прессой: «Да, я понимаю это решение лучше кого-то в мире.

Поэтому что, уж сколько дерьма выливают на нас, представьте лишь, сколько льётся на их — они же в 10 раз больше нас. Они намного наиболее популярны, и у их фактически отсутствует личная жизнь» []. Окончательные сомнения в будущем группы музыканты развеяли, объявив о начале работ над последующим акустическим мини-альбомом в ноябре года []. На деле выяснилось, что разногласия снутри группы становились всё серьёзнее. В начале года Alice in Chains были обязаны отменить кооперативный концертный тур совместно с Metallica.

Опосля возвращения Стейли из реабилитационной поликлиники группа не просто не возвратилась к выступлениям, но и совсем распалась на 6 месяцев. Лейн Стейли был ошеломлён сиим решением: «Я просто посиживал на диванчике и напивался каждый день. Когда мы лишь собирались вкупе, мы считали друг друга братьями.

Мы жили в одном доме, веселились вкупе и напивались совсем идиентично. Но опосля этого мы начали распадаться, отправь каждый своим путём и ощутили, что предаём друг друга» [52]. Отказ от возникновения на публике и мучительная погибель Стейли кидают тень на музыку, которую он писал в составе Alice in Chains. Но до этого всего он был хорошим вокалистом, который оживал на сцене. На Dirt он показал себя выдающимся образом, как с точки зрения исполнительского мастерства, так и с точки зрения незапятнанных чувств, которые соответствовали темной силе их музыки.

Dirt стал крайним студийным альбомом Alice in Chains с Лейном Стейли, в поддержку которого группа давала живые выступления, ведь следующие работы — акустический мини-альбом Jar of Flies и 3-ий лонгплей Alice in Chains — не сопровождались концертными турами из-за усиливавшихся заморочек фронтмена со здоровьем. Проблеск надежды у поклонников группы возник только в году, когда Alice in Chains отыграли 1-ый за два с половиной года концерт MTV Unplugged.

Лейн Стейли смотрелся измождённым и непохожим на себя прежнего, но группа отыскала силы для того, чтоб отправиться в короткое турне на разогреве у Kiss. Завершающий концерт в Канзасе 3 июля года стал крайним для Стейли: он был госпитализирован из-за очередной передозировки наркотиков, и группа практически прекратила существование. Джерри Кантрелл сосредоточился на сольном творчестве и в году выпустил пластинку Boggy Depot с ролью Майка Айнеза, Шона Кинни и пары приглашённых музыкантов.

Стейли же, напротив, стал затворником и не стал появляться на публике [r 5]. В начале х Dirt воспринимался как максимально откровенный альбом, вдохновлённый пусть и болезненным, но удачным опытом борьбы Лейна Стейли с героиновой зависимостью, но к концу х его оценка поменялась.

Стало понятно, что вокалисту не удалось и никогда не удавалось совсем совладать с пагубной привычкой, что признавал и сам музыкант: «Смерть Эндрю Вуда всё изменила, наверняка, на несколько недель. А позже я возвратился к наркотикам и подсел на их ещё посильнее, чем до этого» [r 7]. В свете этого пластинка заполучила ещё наиболее наизловещий и пророческий нрав.

Южноамериканский публицист Роберт Кристгау в своём «Гиде покупателя» в году безапелляционно именовал Dirt героиновым альбомом, заключив, что песня «Junkhead» «Наркоман» совсем не являлась вымыслом. Кристгау отметил характерное «хрустящее» гитарное звучание альбома, наиболее тяжёлое, громкое и железное, чем у кого-то на сиэтлской сцене, но пожаловался на очень высшую стоимость, которую пришлось за это заплатить [r 8].

Стив Хьюи AllMusic именовал Dirt большим творческим достижением группы, близким к абсолютному шедевру. По его мнению, «первобытный, тошнотворный вой из глубин героиновой зависимости Лэйна Стейли» сделал пластинку одним из более душераздирающих концептуальных альбомов [r 6]. В мартовском номере Guitar World Dirt окрестили «не просто самым глубочайшим альбомом Alice in Chains, но одной из самых сумрачных и печальных записей, когда-либо существовавших», а лирику Стейли сравнили с крайними мыслями приговорённого к погибели человека.

В издании Classic Rock в феврале года пластинку назвали началом конца Alice in Chains, так как творческий подъём группы совпал с периодом начала саморазрушения. Памятуя откровенные тексты песен, Филипп Уайлдинг удивлялся тому, что лейбл и менеджмент группы вообщем озаботился опровержением слухов о наркозависимости Стейли, так она была тривиальной [r 5].

В журнальчике Kerrang! Well, what have you got? А что у тебя есть? Фил Александер сравнил эту фразу с диалогом из классического байкерского кинофильма, где персонаж Марлона Брандо в ответ на вопросец, против чего же он бунтует, спросил «А что у вас есть? По мнению Александера, в отличие от кинофильма, увлечение Стейли наркотиками не имело ничего общего с бунтом: героин являлся не методом протеста, а средством для бегства от действительности [r 4].

Ежели сходу опосля выхода альбома набор из 5 песен, описывающих динамику отношений лирического героя к наркотикам, почаще всего рассматривался раздельно от других композиций, то по прошествии времени Dirt стал восприниматься как наиболее цельное произведение. Написанные Джерри Кантреллом песни дополняли основную тему пластинки — болезненность, отвращение к самому для себя и смиренность со стороны осознающего свои пороки, но ничего не способного с сиим поделать наркомана [r 6].

Даже в любовной балладе «Down in a Hole», написанной Джерри Кантреллом, находили сходства и аллюзии с безрадостной судьбой Стейли. В неких изданиях эта композиция следовала сходу за пятью песнями о наркотиках, из-за что её считали частью концепции, не уступающей остальным песням по степени мрачности и глубины. В журнальчике Guitar World её окрестили «наиболее грустным портретом человечества», обратив внимание на последующую фразу в выполнении Стейли: «See my heart, I decorate it like a grave» с англ.

Кантрелловская песня «Rooster», написанная о Вьетнамской войне, также соответствовала настроению альбома, изображая историю человека, выжившего вопреки трудностям [r 9]. В журнальчике Classic Rock направили внимание на то, что первой выпущенной песней с Dirt стала «Would?

В апреле года Стейли был найден мёртвым из-за передозировки консистенции героина и кокаина. Его погибель не стала нежданностью для музыкальной сцены, так как, невзирая на затворничество, все знали о его безуспешной борьбе с наркозависимостью. В прессе вокалиста Alice in Chains расположили в один ряд с Эндрю Вудом и Куртом Кобейном — персоналиями, олицетворявшими гранжевое движение и Поколение X , чья жизнь была разрушена наркотиками [13].

Катастрофа стала еще одним поводом вспомнить о Dirt , обстоятельствах записи и значении для группы и самого Стейли. Музыкальные обозреватели признавали, что в период расцвета гранжа Стейли не смог совладать с соблазнами и сложностями многомесячных концертных туров и находил выход в наркотиках [r 7].

Героин вытаскивает тебя оттуда на несколько часов» — вспоминал Майк Старр, признаваясь, что употреблял героин совместно с товарищем по группе [r 5]. И ежели ранее у кого-либо оставались сомнения в том, сумеют ли Alice in Chains выпустить ещё пластинку, то погибель Стейли показала, что Dirt остается вершиной его творчества в составе группы. Dirt является и навсегда остается наивысшим артистическим достижением Alice in Chains. Его чувственная тяжесть подавляет, музыка опьяняет, а наследие разрывает сердечко.

Саунд Сиэтла был бы неосуществим без их вклада и жертвоприношения. И какая это была жертва! Billboard []. Невзирая на погибель Лейна Стейли и слухи о окончательном распаде Alice in Chains, оставшиеся участники отыскали в для себя силы, чтоб возродить группу.

Узнаваемый в качестве основоположника и фронтмена группы Comes with the Fall , Дюваль стал ритм-гитаристом и главным вокалистом Alice in Chains. К тому времени уникальный состав Alice in Chains понёс ещё одну потерю: в году от передозировки погиб прошлый бас-гитарист Майк Старр. Хотя новейшие альбомы Alice in Chains были благосклонно восприняты критиками, ни один из их не смог добиться уровня Dirt. В году к летию альбома в журнальчике Billboard вышла статья, в которой Dirt был назван более нигилистическим альбомом современности [].

5 миллионов проданных копий, 5 фаворитных синглов и неподражаемая чувственная уверительность сделали из Dirt классическую пластинку, фуррор которой Alice in Chains так и не удалось повторить [55]. Опосля погибели Лейна Стейли в году в журнальчике Metal Hammer выпустили перечень альбомов, на которые Dirt оказал заметное влияние: [r 7].

Выпуск Dirt обеспечил Alice in Chains место в «большой четвёрке» гранжа, а сам альбом застолбил за собой ведущие позиции посреди главных пластинок сиэтлской музыкальной сцены х. В году в журнальчике Q его включили в перечень «15 классических альбомов гранжа». Джеймс Макнейр отметил «героиновую» тему альбома и трагическую погибель Стейли в , подтвердившую, что его тревожная и чувственная лирика была совсем не позёрством.

Журналист выделил, что хотя своим фуррором группа обязана быть благодарна юмористическому дуэту Бивис и Баттхед , обратившему внимание на сингл «Man in the Box», но же Dirt является альбомом «для взрослых», не предназначенным для утехи [l 1]. В году в журнальчике Metal Hammer Dirt окрестили «звёздным часом» группы, который поставил их в один ряд с Nirvana, Pearl Jam и Soundgarden. Джерри Юинг так размышлял о величайшем гранжевом альбоме: « Nevermind? Не, очень панковый.

Блестящий, но очень неоднородный. Но ежели и так, то 2-ой полноформатный альбом Alice in Chains Dirt отстаёт от него ненамного». Юинг отметил, что пластинка, описывающая грозные реалии Сиэтла начала х, и по прошествии времени не растеряла собственной актуальности и звучит впечатляюще и заманчиво [l 2]. По итогам опроса читателей журнальчика Rolling Stone в году Dirt вошёл в число наилучших гранжевых альбомов всех времён, уступив лишь Nevermind и Ten [l 3].

В году редакция Rolling Stone опубликовала свой перечень «50 величайших альбомов гранжа», поместив Dirt на шестое место. Энджи Марточчио выделила, что ежели вдохновением для дебютной пластинки Alice in Chains стал хеви-метал, то на 2-ой альбом своё коварное влияние оказал героин [l 4]. В то время как Nirvana, Pearl Jam и Soundgarden со временем уходили всё далее от хеви-металлических корней, Alice in Chains сохраняли приверженность этому жанру рок-музыки посильнее всех.

Подобно дебютной пластинке Facelift , 2-ой альбом группы был заполнен тяжёлыми гитарными риффами, соответствующими для Black Sabbath и Metallica и гармонично дополняющими тексты песен о депрессии, наркотиках и погибели. Со временем Dirt сам стал считаться классикой жанра и не один раз врубался в число наилучших железных альбомов. В журнальчике NME Dirt внесли в перечень « величайших хеви-метал альбомов» [l 5] , а издания Metal Hammer и Loudwire причислили его к наилучшим железным альбомам х годов [l 6] [l 7].

В году журнальчик Rolling Stone расположил Dirt на е место в перечне наилучших железных альбомов всех времён, отметив блестящие гитарные риффы вступительной «Them Bones», ставшую рок-гимном «Would? Барабанщик Metallica Ларс Ульрих называл Dirt одним из собственных возлюбленных железных и хард-роковых альбомов. На момент выхода пластинки Ульрих не был знаком с чертами подкультуры наркотиков, потому сначала не оценил содержащиеся в альбоме отсылки и аллюзии, только позднее осознав глубину и мрачность альбома.

Посреди возлюбленных песен Ларс Ульрих выделил «Rooster», а также недлинные и тяжёлые «Rain When I Die» и «Dam That River», отметив, что Dirt был одной из всего только пары пластинок года, которые он слушал почаще всего [l 9]. Кроме несомненного значения для развития гранжевой и железной сцены, Dirt получил высшую оценку и в наиболее широком музыкальном обществе.

В году в издательстве Cassell Illustrated вышла книжка « альбом, который необходимо услышать », в которой были собраны рецензии ведущих критиков в период с по годы. Основной редактор Роберт Димери включил в альманах рецензию на Dirt музыкального обозревателя Джейсона Чу из канадской газеты National Post. Чу именовал Alice in Chains соответствующим представителем сцены Сиэтла и отметил, что пластинка содействовала формированию гранжа как отдельного жанра другой музыки [].

В году вышел спецвыпуск журнальчика Kerrang! Пластинка получила наивысшую оценку и была признана основным альбомом года [r 4]. В году Kerrang! В сборнике Music Bank он фигурировал под заглавием «Iron Gland» []. На официальном веб-сайте группы он помечен как «Untitled» без имени [74]. На страничку рупора. У тебя есть фото этого исполнителя?

Добавить изображение. Ты что-нибудь знаешь про этого исполнителя? Показать полный профиль исполнителя. Показать всех схожих исполнителей. Показать все многообещающие композиции. Загрузка проигрывателя Скробблишь из Spotify? Подключиться к Spotify Отклонить. Поиск Поиск. Стань одним из тех, кто может выслеживать эту песню Выслеживай, отыскивай и открывай заного музыку в аккаунте Last. Зарегистрироваться на Last. Тексты песен Добавить текст песни на Musixmatch.

Похожие теги Добавить теги. Представлено на У нас пока нет альбомов для данной композиции.

Думаю, что мы против наркотиков сообщение Вам

Carla S Dreams Eroina на российском 2 стёб героина Песня про героиню. Шок 5 ти летний мальчишка взорвал весь зал песня героина Eroina. Для вашего поискового запроса Героина Песня мы отыскали 50 песен , надлежащие вашему запросу. Перед загрузкой вы сможете слушать всякую песню, наведите курсор и нажмите «Слушать» либо «Скачать» для загрузки mp3-файла высочайшего свойства. 1-ые результаты поиска - с YouTube, которые будут поначалу преобразованы, опосля что файлы можно загрузить, но результаты поиска из остальных источников могут быть сходу же загружены в MP3 без какого-нибудь преобразования.

Зарема Абдулаева Аварская Новость Хочи Мирзо Саволу Чавоб 20 Март. Основная Популярное Новинки Топ песен Альбомы. Основная Музыка Героина Песня. Героина Песня - Скачать mp3 безвозмездно. Слушать Скачать. Героин ускоренная 4. Vspak Героин 3. Перевод песни героина оп на российском языке 2 4. ОУ 74 героин 4. Героин это Героин 07 Би 2 Feat Сплин Феллини 6.

Eroina Op Op 4. ОУ 74 героин 4. Би 2 Feat Сплин Феллини 6. Перевод песни героина оп на российском языке 2 4. Героин ускоренная 4. Не будите спящих Кокаин Lyrics 5. Русскии Размер Ангел дня 4. Оп оп героина новейший клип 4. Оп Героина российском 5. Реальный российский перевод песни оп героина 5. Дороги которые мы избираем Кинофильм о наркозависимых год Героин это героин мем Left4dead2 07 История Европы Кто и для чего вымыслил героин 4.

На данный момент внимают песни.

Песня героину новая римляне конопля

Новая песня героину	Соучастие в приобретении наркотика
Новая песня героину	488
Социальный фильм о вреде наркотиков	Когда мы только собирались вместе, мы считали друг друга братьями. Дата обращения: 16 ноября После этого музыканты перешли к «переосмысливанию» своих тяжёлых композиций, в основном исполняя акустические песни любимых песен с альбомов Dirt и Alice in Chains. В свете этого пластинка приобрела ещё более зловещий и пророческий характер. Баррет Мартин не был этому удивлён: «Я не думаю, что они понимали дух Сиэтла, который заключался в независимости, самостоятельности, заботе о музыкальном сообществе. Были и другие гранж-группы, но те три, что решились на это [акустическое выступление] — Pearl Jam, Nirvana и Alice — были лучшими героинами той эры. Сравнение в прессе с другими группами из Сиэтла было неизбежным, и журналисты живо интересовались отношением Alice in Chains к находящейся на подъёме местной новая.
Новая песня героину	В то время с экранов MTV не сходил его видеоклип « Jeremy », снятый для Pearl Jam и пользовавшийся большой новою песнею героину. Джерри Кантрелл оценивал имевшийся материал как «сверхмощный, очень тяжёлый лирический контент». Кроме того, их образ жизни существенно отличался: увлечение молоденькими девушками и тяжёлыми перейти были характерны для лос-анджелесской сцены и групп вроде Motley Crue, а не для коллективов из Сиэтла [44]. Нидерланды [c 8]. Работа в студии One on One возобновилась после прекращения беспорядков в Лос-Анджелесе в начале мая года.
Tor phone browser попасть на гидру	189
Браузер тор на java скачать гирда	Скачать элджей даркнет ремикс
Что такое даркнет попасть на гидру	Metal Detector: Collecting Classic Albums англ. Стань подписчиком. Несмотря на хорошие впечатления от выступлений на разогреве у Van Halen, музыканты были рады наконец-то выступать в роли хедлайнеров, а не «аперитива перед основным блюдом» [39]. Клип был выпущен в марте года [85] [21] [v 4]. Alfa pwp «Mephedrone». Это стабильная версияотпатрулированная 20 марта Солнечный глобус.

Фраза... супер даркнет сайты на русском языке войти думаю